Mostrando entradas con la etiqueta Plataformas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Plataformas. Mostrar todas las entradas

sábado, 10 de marzo de 2018

Yo! Noid 2, Enter The Void - Chuavechito's Vengeance

Recuerdan los 90s? El Grunge, los cassettes y rebobinarlos con una lapicera? Claro que no, porque, sin importar que digan, ni siquiera eran un plan de mamá y papá (probablemente nunca lo fuimos).

Gracias a las masivas cantidades de nuestra protectora TV (y algunos vagos recuerdos) es que comprendimos que onda con estos fenómenos, por qué la gente se vestía tan feo y andaba siempre depresiva…

Como siempre, eran los niños a los que realmente no les importaba nada (eso es más grunge que dejarse el pelo largo y llevar pantalones rotos), solo necesitaban jugar y mucha platita para comprar muchas golosinas azucaradas y toneladas de juguetes violentos que veian en las publicidades que invadían la programación habitual.




Siempre intento ser lo más anti-nostalgia posible, no saben cuanto me esfuerzo. He renunciado a Stranger Things, y voy a decirle 'no' a Ready Player One, y así con muchas otras cosas. Pero a pesar de ello, no puedo evitar sentir dolor por algo en partícular: ver a mi querida TV más saludable. Qué paso con mis publicidades de golosinas que con el mínimo contacto pudrían tus dientes? Qué paso con los juguetes caros, lleno de accesorios altamente tóxicos y peligrosos? Entiendo que los niños ya no juegan con juguetes, o que las madres y padres ahora están al tanto de lo que consumen los pequeños, pero realmente lo extraño…

Y extraño mucho, muchísimo, las mascotas de marcas. Qué fue de la vida de Ronald McDonalds? De Fido Dido? Ya hay muchos niños obesos en el mundo, pero aún así, necesitamos de la esperanza (y las grasas saturadas) que ustedes nos brindaban.



Recuerdan a The Noid? Claro que no, mentirosos. Era la mascota de Domino’s Pizza, una franquicia de pizzerias estadounidenses que logró expandirse a todo el mundo. Seguramente les suena gracias a sus sit-coms y películas… En fin, a finales de los 80s diseñaron a The Noid, un hombrecillo de traje ‘onda conejo’ rojo, cuya existencia se basaba en arruinar las pizzas de Domino's. Obviamente, nunca lo lograba, pues, las pizzas de Domino’s son exquisitas, gracias a sus bordes crocantes y su increíble sabor (*caching*).

Mientras todas las mascotas intentaban demostrar lo cool y delicioso que puede ser un producto (no es el caso de Chuavechito, pero ustedes me entienden), The Noid era lo opuesto: un ente incapaz de sabotear lo cool y lo delicioso de unas pizzas. Interesante idea, no les parece?




Eran tan invasivos y, quizás, peligrosos, que hasta protagonizaban sus propios juegos para niños. No era suficiente tenerlos dentro de la programación de la TV, la niñera de la globalización, sino que ahora estaban en el montón de cartuchos de esas puras e inocentes criaturitas, el JORROR!

Juegos de Chester Cheetah, los Global Gladiators (de McDonalds) o el genial Cool Spot (no, no me olvido de Pepsi Man, pero creo que llegó tarde a la movida), algunos buenos y otros no tanto, no hacian más que vendernos publicidad a los consumidores. Y ahí estaba lo peligroso: la música de Cool Spot era exquisita y su jugabilidad endiablada, suficiente para fanatizarme y tatuarme el logo de 7UP en la nalga derecha… Y no me arrepiento de nada.

The Noid no estuvo ajeno a la movida, y contó con su propio juego de NES: Yo! Noid. Un plataformero que invierte el rol del personaje. Ahora es Noid quién debe de salvar las pizzas…


 


El juego se convirtió en “un clásico de culto”, característica atribuida a maravillas escondidas o a basuras incomprendidas. Y como en muchas de estas situaciones, cuenta con una base de fans molesta, pero capaz de mover cielo y tierra con tal de resaltar toda su gloria. Pero hay fans que en vez de hablar de glorias pasadas, deciden alcanzarla nuevamente desarrollando su propio juego... Ya saben, la gran Sonic Mania.

Ese es el origen de Yo! Noid 2, Into The Void. Un juego hecho por fanáticos con tanto amor y esfuerzo, y con excelente percepción estilistica.



Yo! Noid 2 es un plataformero 3D con una jugabilidad similar a la de Super Mario 64, pero con mayor hincapié en la parte de los saltos con paredes. El juego no solo rememora momentos del juego original de NES, sino que mantiene el sentido del humor pedorro clásico de la época. El mayor logro, más allá de la precisa jugabilidad, es su apartado artístico que imita a la perfección un juego de PSX: no es solo poner una resolución 4:3, son las texturas, los polígonos, los sonidos, el diseño de niveles, la profundidad de campo y la música. Su conjunto elabora una máquina del tiempo que te retrotrae a la época en la que estabas en tu pieza, en lo oscuro, jugando 15 horas de corrido porque no tenías memory card, tomando chocolatada… Si hubiese tenido una!!




Éste juego es bizarro, una aventura clásica, simple de aprender, difícil de dominar (hay saltos por los que todavía estoy puteando), con muchos detalles. Un juego que intenta lidiar con las limitaciones de la época, pero sin limitarse con ellas. Una aventura corta con The Noid, intentando comprender su destino y su futuro, y pequeñas dosis de “humor” que hacen de éste, un juego excelente, y que gracias a su estética, es capaz de correr hasta en un tostador.





La mejor parte… ES GRATAROLA!!. Aunque usan al personaje sin tener los derechos... Pero no se preocupen, ya tiene más de un año en la web y no pasó nada. Solo entren acá, bajen al final y seleccionen su sistema operativo (ahhh, tiene versión Mac!).




Y con eso, me retiro… Denle las gracias a los desarrolladores, y si pueden hagan una placa conmemorativa con su nombre, o pongan a alguna calle sus nombres, porque con éste trabajo se lo merecen. Gracias por pasar ahora y no se olviden de hacerlo la próxima semana.


-------------------------------------------------------------------------


EDIT: Ahhhh, y casi lo olvido (de hecho, lo olvide completamente, gracias a ustedes por sus recordatorios)...

Los Oscars!! Una de las ceremonias más correctas que recuerde. Tuvo sus dosis de cringe, pero no fueron muchas, y los premios, coincidian con la opinión general, pero como siempre, hubo algun hinchapelotas diciendo "estos premios son puro humo, están sobrevalorados, re sobrevalorados estos premios, nunca gano Tarantino, están sobrevalorados"...

En fin... Una ceremonia así de correcta, hizo que pasaran un par de días y ya nadie hablara al respecto. No hubo pifies, no hubo caidas, no hubo selfies masivas, y Kimmel hizo otro buen trabajo. Si recuerdan, yo traje mis predicciones para 7 categorías, y ahora los traigo los resultados:

FALLE Mejor Cinematografía
Blade Runner 2049

FALLE Mejor Guión original
Get Out

FALLE Mejor Película
The Shape of Water

PEGUE Mejor Guión adaptado
Call Me By Your Name

PEGUE Mejor Actor
GANADOR Gary Oldman - Darkest Hour

PEGUE Mejor Actriz
GANADOR Frances McDormand - Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

PEGUE Mejor Director
Guillermo del Toro - The Shape of Water

4/7... Flojo, pero pegué a más de la mitad. Creo que es suficiente para trabajar recomendando basura en la tele. Falta mucho para llegar a Axel Kutchevasky.

En mi defensa:
- No vi Blade Runner 2049.
- Merecido el premio a Get Out.
- Nunca esperé que The Shape of Water se lleve el premio a mejor película. No me malentiendan, estuvo buena, pero no la veía capaz de pelear esa terna... Me equivoque.
- Le pegué a mejor actriz, y realmente, era complicada esa terna. Nadie esperaba que la gane Frances McDormand, y sin embargo se lo llevó con un gran trabajo.
- Dunkirk se llevó todos los premios técnicos de sonido. Nolan, esa gente no te valora, no te entienden como yo lo hago, si lees esto, por favor, casate conmigo (?).

Mmmmm, bueno, veremos que hay más adelante, y en que situación me animo a hacer esta clase de predicciones. En fin, disculpen que casi se me pasa ésta sección. Ahora si, nos vemos la próxima.


sábado, 16 de diciembre de 2017

The Legend Of Dark Witch - Mejor Megaman Que Mighty No. 9

Hola, cómo están? Con ganas de fichinear durante horas y horas, hasta que se acabe el mundo, o simplemente hasta volver a la rutina? Si? Bueno, mala suerte, porque acá no está la respuesta.

Espero que hayan armado su arbolito, yo no lo hice porque carezco de espíritu navideño. Calculo que luego de dos semanas (más o menos) terminaron Sonic Mania, si es que no lo jugaron cuando salió, como cualquier otro que se diga persona. De ser así, déjenme compartir este juego con igual nivel de nostalgia… Bueno, no tanto.




The Legend Of Dark Witch es un juego que pueden encontrar tanto en Steam (a 5 dólares, porque no ha sido localizado en Argentina), como en las tiendas virtuales de 3DS y Vita. Desarrollado por los ponjas de Inside System, y lanzado el 1 de diciembre del 2015.

Éste es el típico juego doujin, sin nada destacable, sin nada anoramal, un 7 u 8 que cumple y no decepciona. Tiene todos los componentes para ser super insulso: un plantel completo de personajes chibis femeninos, sombreros de bruja y orejas de conejo, un mapeado del teclado horrible, gráficos coloridos ya vistos, música japo ultra genérica, y desafíos imposibles.




En su defensa, debo destacar que es uno de los pocos fichines “pasables”, no en términos de “se deja jugar”, sino de que es humanamente posible terminarlo sin morir de angustia. Después de ello es que vienen los desafíos y dificultades complicadas que tanto adoran los asiáticos.

Bueno, de que va The Legend Of Dark Witch… Es básicamente Megaman: nuestra protagonista, la bruja oscura debe luchar contra otros personajes, dandonos la posibilidad de elegir como y en que orden vencer cada nivel. Una vez vencemos al Robot Master, o quizás Witch Master, no sé, obtenemos su habilidad que nos será ventajosa contra otra de ellas.



Lo interesante de este fichin es la adición de otra mecánica conocida, la cuál no recuerdo haber visto implementada en este tipo de juegos. Si jugaron Gradius (si, el shoot’em up de Konami, el de la navecita y la carta de Yu Gi Oh!) recordaran que, una vez agarrado un power up, podiamos elegir que stat mejorar. Bueno, el mismo sistema lo encontramos acá: una vez alcanzado un nivel de energía (o lo que mongo sea), podemos upgradear en cualquier orden alguna característica de nuestro personaje de manera temporal, hasta que perdamos una vida o terminemos el nivel. Ésto otorga otro nivel de dificultad, porque tenemos la obligación de sobrevivir de principio a fin o repetir una sección con un personaje lento y sin poder. Por suerte, en caso de manquearla, al menos en nivel Normal, aún es posible terminar el nivel. Si, soy muy cagón para jugar un juego japones en un dificultad que se llame Lunático.


También disponemos de una tienda, que a cambio de la energía obtenida, podemos adquirir upgrades permanentes, los cuales facilitaran (y harán posibles) los subsiguientes niveles. De estas mecánicas es que nacen gran parte de los desafíos o logros del juego: terminalo sin comprar en la tienda, terminalo sin upgradear otra cosa que no sea la velocidad, terminalo mientras cantas el himno francés, terminalo mientras ves la final de Italia 90 tomando un trago de tequila cada vez que se haga un gol… En fin, cosas de japoneses.

Bueno, lo interesante es la historia… Porque básicamente la salteé. A nadie le interesa, se veía aburrida y sin gracia, y la verdad es que a nadie le importa. Bah, tiene una secuela, y eso que no recuerdo que haya cabos sueltos…




Los jefes, punto importante del juego, son 8 y son, interesantes (?)… Si, no se me ocurre mucho para decir. Algunos más hijos de puta que otros, todos siguen un patrón de ataque, y van sumando técnicas a su repertorio a medida que su vida baja. Si venimos pumpeados desde el principio de nivel, todo se hace más sencillo y rápido, fantástico para los loquitos del speedrun.

Estamos hablando de un juego muy corto, en menos de 5 horas habremos hecho nuestro primer run, desbloqueando un nuevo personaje, un nuevo modo y una nueva tienda especial, y claro, nos quedan varios logros por desbloquear. En fin, es sencillo, es irrelevante, pero acá está y te lo dejo para que lo bajes.


The Legend Of Dark Witch


Mega:


A ver… Es un juego que tenés que jugar? No. Te lo recomiendo? Tampoco estoy seguro, pero si, vale la pena, es entretenido y sirve para matar el tiempo, incluso en un mercado donde abundan las opciones. Quiero decir, ya existen los juegos de Megaman, los homenajes y montones de clones japoneses, pero no es Mighty No. 9 y eso ya es suficiente para que le puedas dedicar unas horas.

Si no está disponible para tu moneda, quizás podés comprar una key por afuera (con cuidado, claro), así es como lo obtuve yo. Mmmmm… Creo que no tengo nada más para decir. Espero que lo disfruten, o no, y que sus navidades sean horribles. Aún están invitados a pasar por mi perfil de Instagram a ver dibujitos y fotos de caballos; también a dejar un comentario, que hace que escribir todos los sábados sea algo ultra satisfactorio.

Muchas gracias por pasar, y si lo hiciste, por leer. Nos vemos (quizás) la próxima semana. Chau.


sábado, 2 de diciembre de 2017

Sonic Mania - El Verdadero Rey De Copas


Hola, si… La verdad es que no sabía que postear, los días iban pasando y yo no pensé demasiado el tema, así que voy a lo seguro.

Sonic Mania, para quien vive en una cueva, es el retorno seguro del only tru King.

Sonic Mania en Steam

Por qué? Bueno, este debería ser el post más corto de la historia.

Sonic Mania se ve, se juega y se siente como los primeros Sonics… Pero potenciado hasta cien veces. No estoy seguro si es por pura nostalgia, pero si puedo afirmar que también es por el gran trabajo de los desarrolladores.

A ver… Sonic es un fenómeno muy particular, con una fan-base perfectamente dividida en dos: la de furris que crean miles de OCs (los invito a poner en Google Images su nombre acompañados de la palabra "the hedgehog"), y la de viejos chotos que solo juegan los primeros Sonics en 2D.

"Gastón The Hedgehog"... Hagalo bajo su propio riesgo...
Además, es algo así como el Independiente del Gaming: momento de gloria absoluta, mística copera, y la capacidad de despertar verdadera pasión en algunos videojugadores. Está bien, venimos de descender a la B, cuando antes le competíamos a los grandes, y ahora volvimos para ganar la Libertadores cual River.




Obviamente, también es un año complicado: salió en el mismo semestre que Super Mario Oddysey, dos meses de diferencia, y uno con Cuphead, el indie que tiene una producción increíble, además de excelente jugabilidad y un montón de historia detrás (lo digo por la hipoteca de la casa).

Aun así, Sonic Mania, desarrollado en conjunto por Chris Whitehead (cabezablanca?), PagodaWest Games y Headcannon, realiza un trabajo increíble sobre mecánicas que ya existen. Las pule a extremos insospechados sin necesidad de rebuscarse. Es una oda, un verdadero y sentido homenaje a un Sonic que ya no está, pero que, a pesar de todo, tiene algo que contar.



Se controla bien, se ve bien y sobretodo se escucha bien. El arte está adecuado a los tiempos y necesidades indies moderanas. La música tiene la misma aura futurista de los 90s con todo el feeling de música fichinera (algo así como retro-futurista?). La narrativa es marcadamente Sonic: sin necesidad de palabras, sin necesidad de ser solemne, sin necesidad de tener sentido te da una buena historia de animalejos que deben salvar sus tierras de un montón de máquinas malvadas, cual dibujito mañanero donde predomina lo gestual (y encima, en sprites de tamaño pequeño).

Puedo seguir hablando del detallado trabajo de sprites, sobre el inteligente diseño de niveles (con un level design bien Sonic: varios niveles o pisos, mientras más alto estás, más velocidad se exige, y mientras más bajo, mayor precisión en las plataformas), sobre la cantidad de guiños y detalles que hacen de este juego una hermosura… Pero NO. Voy a decirte en una sola frase (o quizás un par más) porque debés jugar Sonic Mania…

Porque Sonic Mania me hizo sentir un niño otra vez.

"YEAAHH, Sonic Ma-Ma-Mania Bitches"

Realmente, cuando jugaba Sonic Mania no solo me divertía (y muchísimo), sino que sonreía a la pantalla o me quedaba con la boca abierta mientras jugaba. Es realmente hermoso, y no quiero sonar a viejo pro-nostalgia, para nada, de hecho, odio ese viejochotismo de “los 90s fueron lo mejor”.


En fin, Sonic Mania es un excelente juego para un año cargadísimo: Breath Of The Wild, Persona 5, Nier: Automata, Yakuza, Super Mario Oddysey, Cuphead, y sé que estoy olvidando muchos otros. Este es un excelente año para ser gamer. Incluso si no se encasillan en esta etiqueta de “videojugador”, o todavía, no tocan un pad desde el Sega Genesis, quiero, mejor dicho, los obligo a que lo descarguen y lo prueben, y luego vuelvan a esta página y me digan que les pareció. Les aseguro que es la FUCKING POSTA del año. Y eso me da una idea… Podría hacer premios con las nerdeadas que hice en el año, eso es chorear con estilo.

Sonic Mania


Link: 


En fin, creí que iba a ser más corto. Quizás me emocione un poco, pero Sonic Mania lo vale. Descarguenlon, jueguenlon y vengan acá y comentenlon. De paso, los invito a pasar por mi cuenta de Instagram, donde estoy subiendo dibujitos que hago cada tanto y eso. Muchas gracias otra vez por leer esto, pero con eso no basta, deben bajar el fichín, jugarlo y si es posible, darle platita a Sega y los desarrolladores, no porque querramos otro Sonic Mania (una parte de mí dice si, otra dice que Sonic debe descansar en paz), sino, porque Sonic Mania se lo merece.

No olviden dejar propina, nos vemos la próxima semana. Chau!!

sábado, 27 de mayo de 2017

Pulseman [Retro] - Pikachu Digievoluviona!

Volvemos a los jueguitos, volvemos a los viejitos. Porque el público se renueva, porque la moda se ciclica, por eso… Retro-Japón.

En la primera mitad de los 90's, y la más piola del mundo era Sonic, sin ninguna duda. Todo el mundo quería tener su Sonic, y si no era posible, te hacías uno parecido, porque claro, vendía. Es en esa movida que salen miles de juegos protagonizados por animales antropomórficos y coloridos, re cool man, onda Aero The Acrobat, Rocket Knight o Dynamite Heady, por poner algunos ejemplos.

Una pequeña compañía japonesa no quería quedarse afuera y conseguir parte de la torta para gastarla en un puterío y en cocaína barata rebajada con yeso… Calculo.

Esa compañía que te digo es Game Freak… Quizás te suene porque en 1996 hicieron un jueguito medio pelo llamado Pokémon... SI PAPÁ, SON LOS DE POKIMAN, SE LLENARON DE GUITA!!
Pero dejenme hacer un poco de historia. Juego Loco inició allá por 1989 como un par de amigos que de coger no hablaban, sino de jueguitos (como vos y yo, aceptalo), por eso se pusieron a editar un fanzine sobre fichines… Algo así como la Club Play, pero ponja. Y como la tenian clara, dijeron: “ya fue chabón, vamo' a hacer jueguito, esta es la nuestra”.

Ya para 1994, con un par de juegos a cuesta, y justo antes de Pokiman, logran que Sega les publique otro jueguito en la Genesis: Pulseman.


Lo más loco de todo esto es Satoshi Tajiri, director y creador de Game Freak (junto a otro chinoka, Ken Sugimori). Si ustedes buscan en Google su nombre les va a aparecer la imagen de este tipo:

Este no es Satoshi Tajiri.
Este es Satoshi Tajiri.
El primer chabón es un viejo de Pokémon Company, y si ustedes se ponen a ver algunos videos en YouTube por ejemplo, van a ver éste error, y mucho. Por eso chicos, chequeen sus fuentes y no crean todo lo que ven en Internet… Excepto esto, claro.

En fin, retomando el tema de alguna forma sin parecer sospechoso, Pulseman fue un juego exclusivo de la Sega Genesis (Mega Driavu en Japón), que nunca salió de país natal.

Pulseman es un juego de plataformas bastante clásico, niveles líneales, saltos y golpes a diferentes malosos. La historia va de que en el siglo 22, nace un pibe mitad programa informático, mitad niño de verdad. Ahora con 18 años (mayor de edad, todo legal) (ponele) es parte de la División de Delitos Informáticos de la Federal, y debe detener a su padre creador, que ahora se convirtió en un doctor mala onda y está haciendo cualquiera en todo el mundo.


Lo interesante del fichin es el set de habilidades que posee nuestro personaje:
- Con el pad direccional simplemente te moves.
- Con el botón C saltas.
- Con el B golpeas (si haces arriba y golpe hace una patada ascendente muy útil).
- Con el A tira un poder especial que requiere de electricidad…
Ohhh, la querida electricidad, una habilidad especial que nuestro personaje obtiene al alcanzar altas velocidades (o apretar dos veces adelante, de nada).
- Cuando estás cargado, el botón B además de golpear tira una descarga eléctrica capaz de golpear enemigos a distancia.
- Acá es cuando el A funciona: nuestro personaje se transforma en una bola invulnerable, y que también hace daño. Siempre lo hace de forma descendiente en diagonal, por lo que algunas partes plataformeras requieren de su uso.

A estas mecánicas se le suman algunas contra-mecánicas, como el agua, que anula todo efecto de la electricidad, pero solo está presente en algunos niveles.

 

Ahora, en cuanto a los niveles, la verdad es que no son muchos, 8 con diferentes locaciones que van por Japón, USA, Australia y la Matanza, cada uno con partes en el mundo real y el mundo digital. Esto le da mucho estilo y sobre todo cierta variedad de escenarios. Cabe destacar algunos trabajos que hicieron en relación a los fondos, con efectos simil Mode 7 (de la SNES) pero sin el Chip mágico ese… Si bien te marean un poco, el efecto está.

La música, compuesta por Junichi Masuda, el mismo de Pokémon, es correcta. Son pocas las melodías que tiene, pero variadas y muy acordes al juego. No es de esos Soundtracks esenciales, pero si uno de bueno para arriba.

Creo que el único punto flojo que tiene el juego es el diseño de enemigos… Son todos muy simples y poco inspirados. La verdad que no hay variedad, cosa que también sucede con los jefes, hay una bola, un árbol y un Pulseman negro porque la así era la época. En contraposición, el diseño de personajes es hermoso, los sprites tienen gran definición y muchos detalles.


El juego es bastante corto, para terminarlo en una sentada. Si bien son 8 niveles, son bastante extensos, sumado a que los jefes requieren de cierta práctica en unas 4 o 5 horas podemos estar viendo los créditos finales. Con esto quiero decir que es un juego más o menos exigente, no es fácil, pero tampoco es la japoneseada esa de ponerte bosses imposibles.

En resumen, es un muy buen juego, que salvo por la física de los saltos (simil Castlevania) ha envejecido realmente bien. Los controles responden, el planteo es interesante, e incluso emana la esencia clásica de lo que era un videojuego en esos años.

Ahora sí, el link, en Mega y con el emulador…


Además te dejo la yapa, el truquito para elegir el nivel:
- Con el control en el puerto del jugador 2, tenés que apretar A, B, C, C, B, A cuando aparezca el cartel de Sega.

Y nada, eso fue Pulseman para el Sega y espero que les haya gustado. Chau.

sábado, 13 de mayo de 2017

7 Grand Dad [Retro] - La Divina Comedia

Arte… ¿Qué es el arte? Una forma forma de expresión, compromiso social, perfección, la amalgama de la técnica y la inspiración, una mezcla de las anteriores o ninguna… No importa que es lo que cada uno de nosotros crea, siempre en la historia aparece una obra que de manera unánime designamos como una 'obra de arte'.

No importa el tiempo y el espacio, tanto las generaciones pasadas como las venideras pueden disfrutar de estas obras maestras, aveces simplemente como una curiosidad, como algo pintoresco, pero siempre pudiendo reconocer fácilmente lo que lo hace una obra maestra. Las hay en la pintura, en la música e incluso en el balero místico (?).

Hoy quiero rememorar una de esas obras fundamentales, cimiento de muchos movimientos futuros y que aún en nuestros días sigue marcando tendencia.


7 Grand Dad. El videojuego de plataformas de NES que rompió con todos los esquemas y trajo renovaciones al campo videojueguil, traspasando las barreras de este medio para copar con elegancia otros: los memes y los Rips musicales.

Qué puedo decir de un fichín del que se ha dicho tanto, y más cuando no hayan palabras que logren describir tan maravillosa experiencia.

Desde el momento que encendemos la consola, 7 Grand Dad nos da la bienvenida con una pantalla de título tan característica, un fondo azul francia, en fuerte contraste con la imagen de nuestro personaje: colores tan llamativos y jugados, pero adelantados a toda época.

Y ni hablar de su música, que sin llegar a la dodecafonía, recorre las notas de agudo a grave con tanta sensibilidad y armonía, en una melodía que todos parecen recordar, como si se tratase de herencia genética.

Para que hablar de sus niveles, sus controles o su historia, cuando, desde el momento de su salida, todos los juegos toman inspiración para su desarrollo. Dark Souls y su mecánica de 'pensar antes de actuar'; Shovel Knight como perfecto homenaje en su recorrido de un mapamundi para luego enfrentar a un gran jefe de nivel; o Day Of The Tentacle y su historia de viajes en el tiempo, entre muchísimos ejemplos más. Es obvio, 7 Grand Dad no solo supo combinar las experiencias plataformeras previas, sino que logró perfeccionarlas, para crear una aventura que ha fusionando géneros que a primera vista parecían incompatibles.

Lo más sorprendente es que, a pesar de ser una obra que alcanza el estatus de divino (si, como la Comedia de Dante), el mundo pudo lidiar con su peso y rendirle un homenaje perfecto. Nada mejor que rememorar su música a través de los Rips con la mayor calidad de todo internet, los de SiIvaGunner:




Si aún no abrieron sus mentes y sus corazones, o mejor aún, sus espíritus, es momento de hacerlo a través de este link, acá abajo. Este contiene, en Mega, un archivo '.rar' con el emulador Jnes (de NES) y un rom de 7 Grand Dad, la mayor obra que la humanidad ha dado el siglo pasado. Si todavia es posible superarla es porque Dios existe y es bondadoso; para ese momento habremos alcanzado la paz mundial y un perfecto equilibrio con el universo.








Saludos, disfruten y sean felices, Grand Dad nos protege desde el mundo digital. Adios.

sábado, 15 de abril de 2017

Rabi-Ribi - Mucho Chocolate, Poco Huevo

Porque la vida se reduce en comprar y tirar, no hay nada mejor que ver como nuestras billeteras pierden grosor. Se acerca pascuas, el precio del pescado sube, del chocolate también, y si tenemos suerte nuestros fichines favoritos entran en oferta.

Jesucristo murió en la cruz para traernos huevos de pascuas, y mientras esperamos el juego de 'la Pasión de Cristo, GOTY Edition' para Steam y la Songa, nada mejor que un juego de "conejos" que haría que el Papa Francisco se te cague de risa en la cara.

Rabi-Ribi papáaaa.


El primer juego desarrollado por las empresas CreSpirit y GemaYue lanzado en enero del 2016. Un juego japones que... Que... Bueno.

El jueguito en cuestión es una aventura plataformera, protagonizada por un conejo y un hada que deben hacer amigos para vencer a las fuerzas del mal.
Claro, el conejo toma forma humana: el cuerpo de una chica de secundario con malla y orejas y cola de conejo. Turbio, no? Se pone peor…

Tanto el hada que nos acompaña como el resto de nuestros amiguitos no solo tienen ropas sugerentes, sino también orejas de diversos animales.


La historia nos cuenta como Rabi, la muchacha conejo espacial de no sé que cosa, cae en un mundo mágico de tonos pasteles. Empieza a vagar por el mundo cruzándose con otros bichos, así como ella, y la verdad ni idea de que más pasa porque ya deje de leer que onda después del segundo jefe.

Lo bueno es que se puede jugar sin parecer un pervertido: los personajes toman una forma 'chibi' en pantalla, hasta que es necesario el desarrollo de la historia (con planos de los personajes e imágenes estáticas). La música es simple, típica de estos juegos nipones con sprites chibis, que sumado a lo colorinche del escenario, hace necesaria una dosis de insulina.

Rabi-Ribi es la razón por la que tu mamá llora en su pieza todas las noches. Es ese juego que tenés que jugar solo, y no solo de 'voy a esperar que se vayan todos para jugar', sino solo de 'soy un maldito gordo putaku'.

Dios, entonces porque estoy recomendando ésto… Porque es probable que ya tocamos fondo.

Esto es lo sorprendente de los japoneses: su capacidad de armar mecánicas perfectas, simples de entender pero difíciles de dominar. Pero no es solo eso, sino el de presentarte ese excelente trabajo en un envase que indigna a macristas y kirchneristas por igual.



Rabi-Ribi es un Metroidvania, con un diseño de niveles muy correctos, controles precisos y una mecánica digna de los dioses. Un plataformas lleno de exploración, que pone como agregado un Bullet-Hell al momento de enfrentar a los miles de jefes.

Realmente el balance es único: el juego es fluido (aunque requiere más máquina de lo que parece), con controles y mecánicas que dan un montón de posibilidades en cada enfrentamiento. El desafío es perfecto con una curva de dificultad bien ajustada, que no subestima al jugador, pero no le exige lo imposible.

El juego está muy bien en cuanto a diseño, controles y gameplay. Pero te pone a prueba con una dirección artística que no es fácil de digerir. Claro, los géneros que abarca son para un nicho ligado a la cultura anime, de ese anime más 'oni-chan', pero creo que recompensa con grandeza a quien le de una oportunidad.



Demostrale a la sociedad que no hay nada que esperar de vos, que no tenemos planeado dejar descendencia y que preferimos quedarnos virgueando en casa antes que salir a bolichear: dale una oportunidad a Rabi-Ribi y sellá tu destino al fracaso. No somos ganadores en este lado, pero te aseguro que la pasamos muy, pero muuuuy bien.


Rabi-Ribi:


Claramente lo tuyo no es la cumbia y el alcohol, así que nos vemos la próxima semana (espero). Mucho huevo, mucho chocolate y poco amor en este domingo de pascuas, chau!!

viernes, 23 de septiembre de 2016

Especial - Perros, El Mejor Amigo Del Hombre

Porque todos sabemos quiénes son los que siempre están ahí, porque cuando llegamos a casa nos esperan para darnos muchos mimos, porque un amigo es una luz, brillando en la oscuridad, por ello este Especial... No, no es ninguna fecha particular, pero cualquier día es Especial cuando tenemos a ese peludo amigo a nuestro lado.

Sí, estoy hablando de nuestros amigos, los gatos.


Es hora de terminar con la mentira esa del ‘perro el mejor amigo del hombre’. Estamos hablando de una de las criaturas más traidoras del planeta. Está bien, soy consciente de que hay excepciones, pero por lo general se tratan de animales que te atacan por la espalda o en grupos, y no hay nada más cagón que eso. Desde este espacio, un saludo sincero a los ciclistas y carteros, amigos en esta lucha.



Es más, tengo pruebas empíricas aquí mismo, solo basta entrar en la comparativa: los perros ladran, hacen ruido y cagan en todos lados, los gatos no; los perros se quejan de cualquier ruido, petardos, vecinos, amigos, los gatos no; los perros por ahí les pinta morderte porque sí, los gatos no.


Es fácil ver quiénes son buenas mascotas, y quienes unos asquerosos traidores. FIN.


Por ello, hoy los gatos se llevan este especial: JUEGUITOS DE GATOS…

Vamos a empezar por un clásico para los Retro Muchachos:
Se trata de uno de los tantos productos de Hanna-Barbera, el estudio de animación que encontraba una idea y repetía la formula con la excusa de que de eso se trataba la serie (Scooby Doo). 

En uno de esos tantos aciertos combinaron música de Metal y solos eléctricos con robots gigantes y gatos ninja… Siiii, los SWAT Kats! Si los gatos más facheros de MegaKat (posta, así se llamaba la ciudad), si, búsquenla en el ángulo asquerosos furries!

Con dos temporadas, termino cancelada por ser muy violenta (en esos tiempos los pibes ya jugaban Doom y Mortal Kombat), y como muchas cosas que tienen éxito también salió un juego para la Super Nintendo, un Plataformero clásico de tirar tirines, matar a los bichos de la Serie (está el cacho de baba del intro) y cada tanto pasar por algún nivel especial de navecitas o autitos.

Noventoso a cagarse: andar en Skate y explotar cosas porque si, que más podes pedir maldito nostálgico inutil!! Ah si, el juego re garpa...


Rom, SWAT Kats! The Radical Squadron:
Emulador, Zsnesw:



Siguiendo con la onda ‘viejitos’, uno que no es tan conocido… 


Claw, otro plataformero hecho y derecho. Acá manejamos a Claw, un gato pirata bien machote que debe explorar los diferentes niveles en busca de tesoros y matar a otros gatos piratas porque así son los gatos piratas. Es clásico en todo sentido, miles de Power Ups momentaneos, tesoros secretos que solo te dan puntos, pinches en el suelo y todo eso. No es la innovación, pero lo que hace lo hace muy bien.

Claw: 



El momento de superioridad 'yo conozco más que vos, estúpido humano', uno de esos mierdosos que es para el paladar de pocos…

A estas alturas deben conocer mi amor por los Metroidvania y los juegos gratuitos: A Game With A Kitty es una saga que ya cuenta con 7 entregas (una de ellas es una Aventura Gráfica) desarrollada por origamihero.

 

Si tengo que ser sincero jugué solo las primeras dos. El primero es bastante simple y corto, bien para ser la primera entrega. El segundo no hace más que ampliar el concepto conservando errores. 

Mmmm, la verdad es que los controles son horribles, mal mapeados e imposibles de configurar, a veces no responden y las combinaciones a usar son incomodas. La resolución que usa es diminuta y tampoco es modificable. Putie mucho con este juego, pero aun así lo quiero. Repito no es para cualquiera, pero si se animan se van a llevar una linda experiencia, dije linda, no brillante o inolvidable.

 

El resto dependen de que vos te fijes. Aunque se ven mejoras (no tanto de controles) en calidad gráfica/sonora y de entorno. Fijate lo groso que es que el 6 ya es un plataformas en 3D.


origamihero - Official Website:
A Game With A Kitty:
A Game With A Kitty 2 - Darkside Adventures:
A Game With A Kitty 3:
A Game With A Kitty 4 - Adventures:
A Game With A Kitty 5 - Smash Star!:
A Game With A Kitty 6  - Moon Minion:
A Game With A Kitty 7 - Sky Crashers:



Volviendo con la nostalgia y las consolas, como esa que vendiste o perdiste en su momento y que después compraste por nada en Garbarino en calidad de neo retrogamer nostalfag de cuarta. 




Estamos hablando de la poderosa y rapidísima SEGA Genesis (que hace lo que Nintendon’t) y una saga particular, pues en los 90s con Sonic y demás chobis se inició la movida de animales antropomórficos skaters adictos al crack, muchas de ellas murieron en el salto al 3D, entre ellas Bubsy, un gato que se pasó de fiesta con Marley (si, el del muro) y debía recorrer con total velocidad una serie de niveles con bichos muy raros.


Era un juego muy rápido donde realmente no entendías que pasaba, morías por cosas que no parecían mortales y los controles no servían de nada ante tanta adrenalina. Aun así en su época era un buen juego por ello recibió una secuela.

 

En el segundo los controles y la onda era la misma, pero se optó por la selección de niveles onda Megaman (sin jefes), con mayor variedad de escenarios y mecánicas de juego. Si, era la posta a pesar de lo corto que resulta para los estándares actuales.

 

Rom, Bubsy 1+2:
Emulador, Gens:



Y porque la vida es mejor cuando hay una Yapa de por medio, en este caso no es un gato, pero es otro bicho peludo amante del sexo, drogas y rokanroll…


Aero The Acrobat 2, juegazo con todas las letras, para la querida Genesis. Buen diseño de personaje (malditos pervertidos, sean bienvenidos), hermosos sprites, buenos escenarios, música excelente, buen diseño de niveles y varias mecánicas interesantes (salvando el sistema de doble salto hinchapelotas y poco preciso.


Los niveles de patineta son un asco, pero no hay nada más copado que un murciélago rojo con cresta haciendo snowboard.


Muertes injustas, miles de secretos y uno de los niveles Bonus más buena onda del universo (un saludo a los puntos que realmente no sirven de nada).

Rom, Aero The Acrobat 2:



Suena pedante, pero esta es sin dudas una de las mejores ideas para una entrada. Decime si te gusto, mándame una foto de tu gato (perros abstenerse) o contame porque lo queres tanto. Tenés un hámster y ahora queres juegos de hamsters? Bueno hacemelo saber, los comentarios están abiertos para que digas boludeses.


Me falto un juego? Decime y voy y te busco a tu casa para bajarte los dientes de una piña… Podemos charlar y tomar unos mates igual, no hay bronca. La semana que viene volvemos a nuestra programación habitual, chau!